English version
German version
Spanish version
French version
Italian version
Portuguese / Brazilian version
Dutch version
Greek version
Russian version
Japanese version
Korean version
Simplified Chinese version
Traditional Chinese version
Hindi version
Czech version
Slovak version
Bulgarian version
 

Art of Recording Engineer: od Michael Jackson sa mutanta rádio, matný falšovateľ sa hovorí

Hudba RSS Feed





Pohovor Scott G (G-Man) G-Man: Keď ľudia si myslia, Matt falšovateľa, zvyčajne si vašej práce s Michael Jackson, Quincy Jones, Bruce Springsteen, Paul McCartney, Glen Ballard, a Bruce Swedien, ale keď môžete rozdávať CD s ukážkami svojej výroby, strojárstvo alebo miešanie, je takmer vždy nové a objavujúce sa umelci, ľudia ako mutant Rádio, smeje sa Lulu, Dharma Bomb, alebo Fjaere. Aká je vaša myslenie Za výber vyhnúť veľké mená? Falšovateľ: Zatiaľ čo moje spojenie s tými veľkými menami bol skvelý zážitok, je to aj v past.G-Man: Ale vy ste pracovať s umelcami na všetkých úrovniach, vrátane " biggies. "falšovateľ: Iste, napríklad, som ešte udržiavať profesionálne vzťahy s Michael Jackson a prispel k nedávne prepustenie" Michael Jackson - Ultimate Collection "box set, a pracoval som o veľa skôr nevydané nahrávky, ktoré sú v ňom zahrnuté, rovnako ako dohľad nad rôznymi aspektmi projektu. To je, samozrejme, veľmi príjemné byť súčasťou, pretože musím znovu tých čias, kedy som veľmi úzko spolupracovala s Michaelom, keď vytvoril veľký albumu, ktoré zriadili ho ako "kráľ popu". Pre mňa to bola skúsenosť, že učenie nebolo rovno. Ak chcete byť súčasťou histórie-tvorby projektov, ako sú "Thriller" a pracovať s Quincy Jones ma naučil, čo je potrebné, aby čo najlepšie nahrávky je to možné. A to nielen v komerčnom slova zmysle, ale ako umelecký vyhlásenie, a čo to znamená pre pieseň zapojiť poslucháči, moc spoločné tímové úsilie, a čo to znamená "dosiahnuť štúdio a nechať svoje ego za dverami." Tieto a mnoho ďalších lekcií sa dozvedeli, čo som priviesť k stolu, keď som sa pracovať s novými a vznikajúce artists.G-Man: Takže vy ste kombinuje najlepšie aspekty minulosti i súčasnosti. Aké sú niektoré z kontrastov? Falšovateľ: starý model záznamu podnikania umožnil rozvoj talentov, koučování, že po ceste, práca s pesničkári, aranžérmi, výrobcov a inžinierov a učenie remeslá záznamu procesu. Tento systém neexistuje v dnešnom obchodným modelom. Dnes, s niekoľkými málo výnimkami, hlavný štítky hľadať väčšinu sľubné kapiel a umelcov, podpísať im čeliť, a ak nebudú predávať položky, ktoré spoločnosti si vyžadujú, skládka akt. Pred aktom má možnosť rozvíjať a učiť sa po lanách, môže byť všetko cez. To je to, čo je to čo teraz, spodný riadok. Firemných zákazníkov nemá srdce a žiadny zmysel pre umenie. Chcem sa pozerať do budúcnosti, a je to vonku. Budúcnosť je v hudobnom priemysle neobjavené talent, ktorý lieta pod radarom. To je, kto chcem pracovať. To je nádej, že hudobný priemysel: jedinečný, inovatívne umelci, ktorí vytvárajú niečo nové a ukončenia, nie regurgitating starý unavený vzorec, alebo výroby syntetických blbost bez emócií alebo srdca. Chcem byť súčasťou budúcej! G-Man: Keď už nič iného, je čítať v tomto rozhovore, chcel by som vám poďakovať za tie komentáre! Okrem siedmich Michael Jackson albumu, ste pracovali s Van Halen, Lena Horne, James Ingram, Giorgio Moroder, a mnoho ďalších. Starostlivosti, aby sa vyjadril k rozdielu medzi relácií s hviezdami a sedenia hviezdy-in-the-robiť? falšovateľ: Jedným slovom: zážitok. Ostrieľaní profíci majú jeden dôležitý kvality, ktorá sa odlišuje od ostatných: majú vyvinutý inštinktívny cit pre hudbu. To je ta vec, úžasní muzikanti majú. Je to intuitívne vec. Naučíte veriť svojmu čreva metódou pokusu a omylu. Neexistuje žiadna náhrada za to. Niektorí ľudia majú viac ako iní. Je to citlivosť, schopnosť vidieť dovnútra hudby a čítanie rôznych úrovniach, čo nastane. Potom majú schopnosť rozpoznať a manipulovať s prvkami takým spôsobom, aby bolo efektívnejšiu komunikáciu o zámere piesní '. U novších umelci, je to často Oblasť im pomôcť identifikovať a naladiť sa na tie jemné kvality. A zamerať sa na to, čo je dôležité a čo je len hluk v pozadí, ktorá je vytvorenie confusion.G-Man: Poďme sa baviť o rozmanitosti svojich hudobných záujmy za chvíľu. Ste si poznačili moderné-retro kapela s názvom Teddy Boys, potom ste urobili nejaké tanečné remixy pár mojich piesní, a čo ste urobil pre živú nahrávku singer-songwriter Caroline Aiken. Zdá sa, že ako sa vám širokú paletu štýlov a žánrov. Máte prospech určité druhy hudby, alebo existujú nejaké formy hudby sa vám nepáči? Falšovateľ: Vyrastal som s miestne rozhlasové formáty začína v 60. rokoch, kde by ste mohli Vypočujte si celý sortiment, čo sa tam vonku. Jimi Hendrix, Frank Sinatra, Roger Miller, The Beach Boys a Beatles boli by všetci na rovnakej stanici. Keď ste počuli všetko od Jána a Dean sa James Brown v priebehu niekoľkých minút, to dávalo prehľad o tom, čo širokej verejnosti bol počúvanie. Keď rádio v 70. rokoch sa stal album-orientovaná, začala úzkej oblasti, čo by bolo počuť na danom stanica. Počas môjho dospievania, vždy som bol prieskum toho, čo bolo nové a odlišné, aký typ prístroja bol nový a vystupujúcich. Ako trendy pokračovať, vplyv etnických a porazila svet prišla byť zaujímavý pohyb. Existuje príliš veľa hudobných štýlov na meno a tvrdia, že všetci majú vplyv ma, ale kvalita bola vždy faktorom. Pracoval som na zasadnutí od Classical k zemi, New Wave v New Age, Pop punk, hudby zo všetkých častí sveta, a je to stále vzrušujúce, a výzvu k práci na niečo nové. Jestli je forma hudby mi nepáči, je to vyrobené priemerné kecy, ktorý sa predáva ako ktoré majú čo povedať, keď to je len snobský drivel.G-Man: Opäť, vďaka za prijímanie týchto vyhlásení. To je skvelé. Pri nahrávaní, já vím, že máte prednosť niektoré nahrávacie technikou. Môžete povedzte nám o tom? falšovateľ: Ak to situácia dovolí, je postup, ktorý by som rád na použitie vďaka svojej elegantnú jednoduchosť. Používa jeden vysoko kvalitný stereo mikrofón strategicky umiestnená zachytiť predstavenia, akcie a životného prostredia v rovnakom čase. Tam je zvukový podpis, ktorý spôsobuje, že táto technika je na rozdiel od iných. Jedná sa o zachytenie tohto momentu v čase, a keď k nim dôjde, je zachytiť skvelý výkon. Keď urobil správne, že transporty poslucháča do tohto miesta a pocit, že sa tam. Táto technika Zdá sa, že fungujú najlepšie v akustických a zborový situácie, kedy objem nie je strašne silný. Má schopnosť zachytiť jemnosť a nuansy pri pohľade dynamiky okamihu. To je samozrejme to, čo priamo do stereo nahrávky je všetko okolo. I didn'ti pôvod techniku, ale prišli oceniť jeho silu a čistotu. Keď umelec je doma s publikom, záznam udalostí a majú dokument, že energia a poctivosti prejavu hudby. To môže byť tak jednoduchý a účinný. Existujú aj spôsoby, ako začleniť tento záznam do väčšieho plánu a majú extra mikrofóny upozorniť na rôzne sekcie alebo nástrojov. Urobil som to rovnako dobre a bol veľmi príjemný results.G-Man: Ako ste sa dostal váš štart do podnikania? Bol tam vzdelanie, alebo ste jednoducho začať nahrávať okolo domu a viselo na štúdia? Falšovateľ: No, môj štart v podnikaní, keď bol v skutočnosti Začal som miešania živých vystúpeniach. Robil som iné veci, ako že: klasické gitarové lekcie, hrať sa s elektronickými veci a počúval tony záznamov a hudby. Ale to bolo živé miešania, že mi dal prvé peniaze Som kedy zarobil v hudbe, a pocit, že som na niečo, čo som vedel, že som mal prirodzené schopnosti. To bol požiadaný, aby dohliadal na mixér pre priateľov, ktorí mali kapelu. Boli to dojem, že znel tak oveľa lepšie, a že divák rád zvuk. To bol môj prvý koncert. , Ktoré viedli k mojej učenie o všetkých otázkach týkajúcich sa zvukom. Čítal som, som experimentoval, já postavil vlastné zariadenia, opýtal som sa otázky ľudí, ktoré som mohol zistil, kto má viac skúseností než ja. Tam bol muž v mojom meste, ktorý bol wiz s elektronikou, a on sa postavil nahrávacie štúdio v starej kurča prevratu. Bolo to funky miesto pre prácu, ale zvuk, ktorý prišiel z tam bolo úžasné. Kedysi som tam visieť von a len pozerať, a pokúsiť sa zistiť, čo sa deje. Chcel by som pracovať so svojimi priateľmi a vyskúšať techniky, mic umiestnenie, a experimentoval so všetkým, čo sme mohli vymyslieť. Bolo to vzdelávanie metódou pokusov a omylov. Bolo to príjemné, keď príde hudobníci našu provizórne štúdio v suteréne bubeníci 'bass alebo spálne hráčov' a komentár, ktorý sa míňajú peniaze, dobré nahrávať s skúsených ľudí na odborných štúdií a nemal nič, čo by znelo ako naše nahrávky. Bolo to všetko inštinkt. Čo sa to má znieť? Rovnako ako všetky tie skvelé záznamy, že som vyrástol počúvať -- , Ktorý bol meradlom. Len som po mojej srdce mi povedať, čo hudobné needed.G-Man: Aké sú niektoré z dôvodov, prečo komunikovať s podporou a NARIP (National Association of Professionals Record Industry)? Falšovateľ: NARIP je skvelá organizácia. Je to jedno z tých miest, ktoré môžete ísť a vytvárať siete s ostatnými, ktorí sa pri pohľade do budúcnosti. Tam sú profesionáli zo všetkých aspektov priemyslu, od kreatívneho stranu obchodné špecialisti. Ak hľadáte niekoho, kto má špecifické zručnosti alebo chcú ponúknuť svoje schopnosti s ostatnými, vždy je výber ľudí do siete sa. V zábavnom priemysle, úspech je založená na tom, kto viete viac, než to, čo viete. Keď máte obaja, máte potenciál pre veľké veci. Ako organizácia, NARIP skrýva mnohé paneli akcií, seminárov, workshopov, a práve sieťové get-stretávania. Kvalitu ľudí, ktorí navštevujú vždy najvyššie notch.G-Man: Vy ste tiež účasť v organizáciách, ako je L * A * M * P a Music.Forger Venus: Áno, sú to aj skvelá organizácia, pretože hrajú významnú úlohu v podporu nezávislých umelcov spoločenstiev v oblasti Los Angeles. Snažím sa ponúknuť svoju pomoc pre organizácie, ktoré majú za cieľ rozvoj nezávislej hudobnej komunity. Je to moje presvedčenie, že hudba budúcnosti Bude pochádzať z týchto textárov a kapiel. S hlavnými etikety už rozvíjať talent, že sa vytvorilo neplatné, kde sa dá ísť pochopiť, ako veci fungujú vnútri. Umelec dnes sa musia naučiť, ako pôjde, a pomôcť vyhnúť sa chybám a plytvanie časom a peniazmi, sú tu výborné programy, ktoré ponúka táto organizácia na pomoc umelcov vpred a pochopiť zložitú povahu podnikania. Tam je tiež výhodou, že sú schopní vytvoriť tím špecialistov, pomoci na pomoc pre oblasti, ktoré si nechcú vykonávať sami. Pamätajte si, že spoločné úsilie môže byť najúčinnejšou cestou dosiahnutie cieľa, najmä keď pôsobnosti podniku je overwhelming.G-Man: Čo nám môžete povedať o vašej aktuálnej štúdiové vybavenie? falšovateľ: prostý, jednoduchý, vždy oči na kvalitu. Nie je to najnovšie svišťanie-bang zariadenia, ktoré nastaví štúdio seba. Je to dříč, pravý a vyskúšaný technológie, ktorá preukáže, že je najväčší hodnotu. Right now I'm using Pre Tools, pretože to je štandard pre audio produkciu priemyslu. Ostatné systémy fungujú dobre taky, ale nejaký druh kompatibility je vždy žiaduce. I kompliment som počítačový systém s výberom závesné zariadenia, ktorá pracuje pre moju žiadosť. Špecializuje sa na miešanie, tak som niekoľko dobrých reverby a efekty z Lexikon, Yamaha a Roland. A mastering reťazca, ktorý vytvára dobrú konečnú kvalitu výrobku, Neve kompresory, DB technológia meniča a TC mastering software v M-5000 procesor. Pre reproduktory, používam Tanoys a Vlastné Altec monitory. Pracujú pre mňa. Veľmi často klienti hovoria, že to nechápu pochopenie zvuk v štúdiu. Ale keď sa miešajú sa do reálneho svete, milujú zvuk. Tam je to naozaj počíta. Ak to skvelý zvuk v štúdiu, ale nikde inde, ste na zlej path.G-Man: Z vašej studio set-up, vidím, že ste prijali digitálneho sveta. Existuje niečo, čo vám chýba o analógové dní? Falšovateľ: Existuje veľa vecí, ktoré ste zvyknutí, keď záznam na analógové páske. Čas potrebný k pretočiť, tuk zvuk, nehody, ku ktorým dochádza, že dopadne , Ktoré majú byť inšpirujúca, s koľaje na čmáranice na list. Je to skvelé, keď si môžete dovoliť zahrnúť analógové fázy v určitom okamihu z nahrávania. Niektoré hudobné štýly ťaží viac ako ostatní, ale to ešte pridáva očarujúce zvukové osobnosť, keď môžete. Má prísť do bodu, kedy analógový záznam je luxus. Za cenu cievky dvoch palca pásky, môžete si kúpiť pevný disk dostatočne veľký, aby držať niekoľko CD nahrávok. Bez ohľadu na výber, použitie záznamové médium na maximálnu potential.G-Man: Aké sú vaše názory na problémy s páskou výroby? Falšovateľ: Je to smutný stav vecí, že analógové pásky výrobu ukončil. Do zbaviť tých, ktorí milujú zvukové charakteristiky, ktoré prepožičiava na nahrávkach je nešťastné. Núti umelcov, inžinierov a výrobcov, aby sa voľby nie sú založené na tvorivej štýl, ale namiesto toho na firemné vplyv na obchodné kreativity. Počul som, že tam bude páska k dispozícii v budúcnosti. To sa samozrejme stane špeciálnu položku a náklady budú určite oveľa vyššie, že to, čo každý je zvyknutí platiť hneď. Ale pre tých, ktorí ocenia a má finančné prostriedky, aby si to dovoliť, stane sa prémia možnosť v záznamovom world.G-Man: Ja viem, že si jeden z takmer 100 hlavných výrobcov spojený s StudioExpresso.com. Ako to, že organizácia práce? Falšovateľ: To je dobrá otázka, pretože štúdio Expresso je rôzne veci pre rôznych ľudí, v závislosti na vašich potrebách. Je to pre clearingové inžinierov a výrobcov, portál takpovediac, na vonkajší svet, rovnako ako priemyslu. Ak by ste chceli na výskum inžinier alebo výrobcu, pre nadchádzajúce projekt, pozadia a kontaktné informácie je pre mnohé odvetvia špičkových ľudí. Ak potrebujete čo-koordinovať štúdiový projekt, potom Studio Expresso vám môže pomôcť nájsť horná zárez zariadenia, alebo čokoľvek personál vám môže vyžadovať. Ak cestujete do LA, aby využiť kreatívneho majetku oblasť ponúka, potom podmienky a podporu pre svoj projekt a pobyt sú tiež k dispozícii. Studio Expresso tiež skúma spôsoby, ako podporovať nezávislé hnutia hudby pomáhajú rozvíjať talenty a nové spôsoby, ako na sieti a nadviazanie kontaktov v rámci odvetvia. Claris, ktorý stojí v čele sa organizácie, spravuje aj výrobcovia, inžinieri a ďalšie talentovaných ľudí, na strane ponuky podnikania a ponúka svoje odborné znalosti a skúsenosti v podnikaní pomáhať budovať svoje careersG-Man: Ak umelec má záujem o spoluprácu s vami, čo by mali robiť? Poslať nejaký materiál, prvá? Kontaktovať cez StudioExpresso.com? Kontaktovať priamo? Falšovateľ: I keď mi to nevadí hovorí s potenciálnym zákazníkom, je dobré vytvoriť dialóg s SE ako prvý. Ak sú nejaké otázky o tom, ako sa prístup výrobcu, potom tieto typy otázok možno odstrániť ešte v predstihu. Mnohokrát som vzal výzvy pre niekoho potrebuje "producent", len aby zistil v priebehu rozhovoru, že hľadajú niekoho, kto bude co-písať piesne, pôsobí ako hudobník, program beat a syntetizátory, rovnako ako inžinier, mix a produkciu. Niektorí umelci majú pocit, že výrobca by mal obchod materiálu a bezpečné riešenie pre nich. V tomto podniku, každý pôsobí inak. Pracujem pre uľahčenie úspešného ukončenia nahrávania projekt, bez ohľadu na jeho zložitosť. Je vždy dobré vedieť, bude v určitej kvalifikácii hľadáte, a že ste hovorí s osobou, ktorá má právo súbor skills.G-Man: Máte nejaké myšlienky na 5.1? falšovateľ: Áno, je to krásna vec. Zatiaľ čo Michael Jackson je "Kapitán EO," bola jedna z prvých digitálnych 5,1 divadelná verzia, a práca na projekte, ktorý bol priekopnícky, moja oblasť záujmu je v súčasnej dobe pieseň, a jeho emocionálny obsah. Kým 5.1 domáce kino je stále nesmierne v popularite, väčšina hudby dnes je "spotrebovaný" v Tradičné stereo formátu, a do značnej miery MP3 je formát voľby, keď vydal na počítači, iPod, tryskače a malých systémov. Takmer opak ezoterického prostredia, ktoré platia 5.1 audio systém by diktovať. A zároveň zážitok z počúvania v bode 5.1 môže byť veľmi potešujúce, väčšina nezávislých umelcov jednoducho nechodí, pretože tam dostať hudbu z účinným spôsobom je priority.G-Man: Starostlivosť komentovať najnovšie formát vojny? falšovateľ: My len pozorovanie je, že to bude fungovať samo v komerčnom trhu. Pamätajte, VHS / Beta, Quad zvuk, Laserdisks, 8 Tracks vs Cassettes. Pri pohľade z historického perspektívy, budú všetci jeho spätnom pohľade je 20/20 a otázku nebude issue.G-Man: Čo je to Nejpodivnější vec, čo ste urobil v štúdiu? Pokiaľ ide o Sonics, som mean.Forger: Pred nástupom digitálnej technológie, ste museli byť kreatívny akusticky a elektronicky. V piesni "Billie Jean", kedy Michael spieva líniu "Urob si dvakrát" na konci tretej slohy, on spieva cez rúru lepenky mailing. Často sme by záznam prvky v kúpeľni (kachľových), pretože by mu dal krátke čoskoro odraz kvality. Hlavné bicie zvuk na pieseň "Beat It" bol Michael bitie na drevovláknitá doska bubna prípadoch s 1x3 cm kúsky dreva v zrkadlovej miestnosti Studio Westlake A. To bolo všetko normálne. Teraz, ak chcete hovoriť divný, na jednu pieseň (ne MJ) sme narazili na opasku slučku okolo miestnosti podporované mikrofónom stojí na trati dva stroje. To bola slučka burps a bol kľúčované tým kick a snare, aby vplyv bubny, ktorá bola živá a breathing.G-Man: Čo je to "Matt falšovateľ Show"? falšovateľ: "Matt falšovateľ Show" je názov pripísaná na zvuk konštrukčné prvky, ktoré som vytvoril. To bol odštartovaný Michael, keď sme sa spolupracovať a často bol na mieste, ktoré neumožňovali vizuálny kontakt. Sme mali len naše hlasy ako odkaz. Oddelenie robil to pocit, ako by to bol rozhlasový program. To sa stalo meno sa rozhodnem použiť pre svoj štýl práce, ktorý spája hovorené slovo, zvukové efekty a music.G-Man: Ako by ste opísali magické či očarenie hudbou? Falšovateľ: Hudba je forma emocionálne komunikácie. Kombinácia rytmické vzorce, melodické priebehy a text obsahu, komunikáciu a vyjadriť pocity, ktoré zdieľame aj keď spoločné skúsenosti. Pop song je tri opraviť minúte z emocionálne drogy. Sme pripojení cez naše ľudskosti, a najúspešnejších piesní hovoriť k tomuto. Je to naše spoločné ľudským zlyhaním a túžby, ktoré nás spájajú. Či už je to rozprávať príbeh, v ktorom vyjadruje pocit alebo nápad, je to úprimnosť, s ktorou budeme komunikovať naše vnútorné já väčšinu, ktorá umožňuje ďalšie podieľať moment.G-Man: Existujú nejaké spoločné vlastnosti, ktoré ste pozorovali u úspešných umelcov? falšovateľ: Existuje jeden kvalitný, že som pozoroval vo všetkých úspešných umelcov som pracovala. To je schopnosť alebo nadanie rozumieť hudby na intuitívne úrovni. A to nielen technicky, alebo v teórii, ale na úrovni čreva sa cítiť to, čo je požadované, aby kus hudobnej tvorby. To je evidentné v tvorivom procese. Keď boli požiadaní o nápad, melódiu line, proti línie, harmónia časti, usporiadanie progresie alebo nástroj textúra, všimol som si, že niektoré veľmi úspešné jednotlivci nie sú nikdy na škodu. A keď nie v strate, vždy majú myšlienky, ktoré sú vhodné pre konkrétnu situáciu a sú najvyššej kvality. Oni sú na peniaze inštinktívne, bez výhrad a s úplnou dôverou. Sú to v skutočnosti, "povedal jeden s hudbou." Táto vlastnosť môžem povedať, je to, čo oddeľuje z najúspešnejších umelcov s tými, ktoré ašpirujú na veľkosť. Chvíle to je pravda, to je niečo, čo prichádza so skúsenosťami, to je tiež to, že kvalita, ktorá umožňuje úspechu pokračovať. Ak chcete mať prst na tepu, čo verejnosť považuje je jedna vec, aby mohol viesť verejnosti svoje vlastné vnímanie toho, čo je pravdivé vyjadrenie poctivých emócií je ďalším talent.CONTACTS: http://www.mattforger.com http://www.studioexpresso.com http://www.gmanmusic.com http: / / www.narip.com

Článok Zdroj: Messaggiamo.Com

Translation by Google Translator





Related:

» Hot Mp3 Download
» iSoftwareTV
» Unlimted Games Downloads
» All PSP Games Downloads


Webmaster si html kód
Pridajte tento článok do svojich webových stránok sa!

Webmaster Pošlite svoj článok
Nie nutná registrácia! Vyplňte formulár a Váš článok je v Messaggiamo.Com Adresár!

Add to Google RSS Feed See our mobile site See our desktop site Follow us on Twitter!

Odošlite svoje články na Messaggiamo.Com Adresár

Kategória


Copyright 2006-2011 Messaggiamo.Com - Mapa - Privacy - Webmaster predložiť vaše články na Messaggiamo.Com Adresár [0.01]
Hosting by webhosting24.com
Dedicated servers sponsored by server24.eu