Тайната зад всички велики шедьоври: поуки!
Десетгодишният период, който последва срива на фондовия пазар от октомври 1929 година е посочена като Голямата депресия. Този срок се счита за най-лошото и най-трудните в новата история на американската бизнес историци. Безработицата достига 27% сред белите американци и достига 60% в Африка американската общност. В Мисисипи, в един ден през 1932 г., една четвърт от целия щат беше продадена на търг. Недостиг и ограниченията са навсякъде, за да се види. Брутният национален продукт на страната, тази мерна единица, която представлява всичко, което се произвежда цялата страна падна с близо 43%. Цените на пшеницата и царевица и памук падна толкова ниско, реколтата бяха оставени да изгният на полето. Много фирми и семейства са станали out.We всички да се опитаме да забравим неприятните моменти в нашата lives.However, централната предпоставка на всички значими философия е да погледнем назад върху най-трудният период от живота ни и намерете мъдрост и прозрение е необходимо, от които успех и радост може да се случи. Това е моя опит, че обикновено в рамките на тревожност има семена на мъдростта, за нас да се учат от, ако ние само ще се научи да гледам и да разберат опит. При разглеждане бизнеса си, живота или правоотношения е в трудни времена, които ще ви научат на most.During на необработени времената на Голямата депресия в музикалния бизнес и почти падна. Американски звукозаписни компании, които са продали над 200 милиона албума в средата на 1920, е видял единица продажби намаляват с 97% от средата на 1930. Меко казано, нещата са трудно! Дори гигант фонограф Виктор компанията спира да прави играчите фонограф напълно. Въпреки това, имаше една малка лигавицата сребро във всичко това трудности. Определен вид музика захващане райони на страната и предлага надежда. Не е имало политическо послание, свързани с мелодии. Не текстове. Той е земен, ритмичен, емоционален и динамична музика. Неговата цел е да накара хората да танцуват. Огромен Страните ще се появят, което би често трае с дни. Дори историците музика днес чудите как отличителна и повтаряща се бас линия и енергичен ритъм, може да се промени фокуса на цялата community.To класифицира този музиката като инфекциозни би било подценяване! В самото начало тази музика ще се играе соло само с един пианист. От пъти бяха трудни понякога два пиано играчи ще имат един и същ инструмент. Късно няма да има колкото се може повече от шест музиканти на три пиана всички те допринасят за инфекциозни власт. Резултатът е един празник на творческа енергия, че всеки ще може да разпознае. Това е магически. Независимо от икономическите трудности, хората може да намери истинска радост дори и само за кратко тържества moment.The нараства. Къща страни ще се превърне в блок страни. В въздържа и мелодии би често се играе нон-стоп за това, което изглеждаше като часа при time.Top Музиканти на деня може да намери работа лесно, след като овладял това изкуство form.Hope е роден срещу ужасните икономически landscape.Then през 1938 г., легендарният джаз Организатор Джон Хамънд видял огромен възможности за стопанска дейност. Той организира, за насърчаване на концерт в Ню Йорк с участието на трите майстори на този вид изкуство. Когато Алберт Ammons, Пийт Джонсън и Мийд "Лукс" Люис извършва в Карнеги Хол, той започна национална мания. Бизнесът и клубове трябваше да хоп на банда и да получите по програмата. Вестници започна да зададете специални редактори за покриване на музиката на победата "и да докладва за тази невероятна енергия като неговата популярност разпространение в клубовете. Скоро всички "случва" с участието на топ места са музиканти, свирещи на тези инфекциозни енергични мелодии. Клуб собствениците иска да получи добри отзиви и "пари в" ще направи какво е необходимо да подкупи музикални редактори, така че те могат да придобият добри отзиви в печата. Подкупите на безплатна храна, безплатни напитки, безплатно жени са рядкост. Музиканти и собствениците на клуба разбира, че един лош контрол от критиците ще убие добри времена! Или поне така мислят? Името на това музикално изкуство бе буги-вуги. В жаргонен термин, че музикантите дадоха на критиците е човекът, Буги! Да човекът Boogie е чудовище, които биха могли критикуват и да седне в judgment.In въпреки, че не може да създаде или да разбират музиката, която по някакъв начин са квалифицирани да го оцени. The Boogie Man, като палач може да определи съдбата на музикантите и клуб Собствениците с думите си. Мъжът Boogie е страх въплъти. Той може да убие на партията по-бързо от прегледа могат да бъдат публикувани. Мъжът Boogie е лоша новина! Странно нещо е повечето хора не вярват в Ман Boogie. Най-малко това е, което ви казват на лицето ви! Въпреки това в рамките на тази история е разбирането на начина, успех и радост се ражда и как умира. Знаете ли "да го получа?" По думите на Ърл Найтингейл: "Не Състезавайте се. Създайте! "Независимо от това, което се случва в живота си, винаги може да играе музика и не на танца! Понякога най-терапевтични нещо, което винаги могат да се създават нарочно е да поставим акцент върху радост и създаване. Ние сме най-щастливите в живота, когато ние създаваме и могат лесно да поемат отговорност за нашите творения. Въпреки това ние шумоподтискане тази присъща способност когато помислим за оценка на създаване е по-важно от акта за създаването си. Честно казано радост се е извратил и изкривен при създаването става главно за одобрение. Мизерията се усилва още повече, когато се правят други лица, отговорни за качеството на нашите живота си. Това е голяма лъжа на Boogie Man.Ralph Уолдо Емерсън посочва?. "Да не умра с музиката си още в теб." Много подходящи съвети. Ние всички имаме мисия в живота. С цел, която разгръща пред нашия очите, когато успеем да преодолеят страха от Boogie Man и просто да играя. В какво вярваме определят нашата действителност. Внимавайте как се тълкува по света. Това е точно като that.It е ужасяващо да се мисли за това как Boogie Man се превръща възможността за една мечта в кошмар. Или как Boogie Man нарушава собствените си идеи за успех и щастие, като ни накара да повярваме, че може да спре музиката в живота ни! Всички илюзии, че за съжаление всеки велик художник е прегърнала в някакъв момент в кариерата си. Ти си музика. Ти си танци. Бъдете внимателни, това, което вие се съгласявате с тях! "Стоп" и помислете какво би бил животът им, без телефон, автомобили, самолети, електричество, интернет или друга невероятно творение, което човек е създаден, за да разреши проблемите, свързани с оцеляването. Мога да уверя, че тези благословени изобретения никога няма да са видели светлината на Днес, ако техните създатели са загрижени за хоро човек. В хоро човек е не само загриженост във връзка с решението на другите. В хоро човек е много по-коварни, той представлява всичко в живота ни, които не можем поемат отговорността за. Нашият списък виновен така да се каже. В хоро човек е, че част от нас, които ни кара да вярваме, че проблемът е някъде над there.The края на Джак Paar е казал: "Животът ми изглежда като една дълга препятствия, с мен като главен препятствие. "Звучи ми като той знаеше как да се направи битка с хоро тайна man.The към всички шедьоври е, че те подхранват въображението с големи възможности на човешкия дух. Те ни транспорт от света на ограничения, които ние редовно опит и да ни напомня за нашия потенциал. Винаги, когато сме свидетели на един шедьовър тя ни напомня, че оковите се чувстваме в ежедневието ни не са задължителни. Смешното нещо за величие е, че той винаги ще ви поканим заедно за пътуването. Шедьоври ни научи да признае радостта на създаването в името на създаването им. Те ни стимулира да упражнява отлични ни рождено право. Всички шедьоври са въплъщения на смисъл, че никога няма да са настъпили, ако са се занимавали с мнението на критиците. Ако смятате нещо е, че задържа погледнете в огледалото и ще останат ви буги човек. Всички велики шедьоври са напомняне за това, което животът може да се харесва, когато се научим да се измъкнем от свой собствен начин. Създаване в името на създаването. Да се отговори на удоволствието от момента и танца в името на танца. Play за по-голяма игра. Смейте се в името на смях. Всичко останало е хор от извинения и limitations.Once помолени да опишат ключът към творчеството, Томас Алва Едисън каза каза: "Никога не се откажат работа на обекта, докато не получите това, което търсите." Е, не сме ли се в процес на работа? Ако имате намерение за създаването на шедьовър от живота си, е време да излизат на сцената, не танца, независимо от критиката. Това е шедьовър урок от буги-вуги. Създайте! Понякога това отнема смъртта да ни научи за живота. От време на време трябва да мине през мизерия да се разбере радост. И понякога счита, жаргон роден през Голямата депресия да се разбере, че ние винаги ще получите каквото и да изнеса внимание. Можете да Boogie вуги или да валс с Ман Boogie. Изборът е винаги ваш! Най-щастливите някога ще бъде в живота е, когато поемат отговорността за вашите творения и да се създаде! Това е, което е то. Излизат на сцената, направете танц и знаят, че единственото нещо, което може да скуош музиката си ти! The Boogie Man е няма власт над тези, които създават по простата радост, които получават от акта за създаване. Това е пчелите колената, бедрата и змиорки слоновете вежди. Разбра ли? В това е тайната на всички Велики Шедьоври татко е-е! Вашият живот е музиката. Да танца! "Stix да започнете bangin тези вани! Пържоли ви определят линия?, Че е време да се получи това лице се случва! Един? Двама? Три? Четири!" Внимавай какво сте съгласни с! Harald Андерсън е един от основателите на Artinspires.com. http://www.artinspires.com/display_motivational.asp Мотивационни Плакати и вдъхновяващи активни! Нашето изкуство Комуникира! Когато чл вдъхновява, мечтите стават реалност! Му
Член Източник: Messaggiamo.Com
Related:
» Run Your Car On Water» Recession Relief
» Advanced Automated Forex Trading
» Profit Lance
уебмастъра Вземи Html кодекс
Добави тази статия на вашия сайт сега!
уебмастъра Подайте членове
Не е необходима регистрация! Попълнете формата и статията ви е в Messaggiamo.Com директория!
