Onafhankelijke professionals: wat staat tussen u en uw artiest verklaring?
Wat staat tussen U en schrijven van een artiest Statement of Professional Verklaring? Het is een droge kreek bed, of de Grand Canyon? Een gesloten deur, of van de Chase Manhattan Bank kluis? Of misschien is het de fluistering van de vele twijfels: Artist uitspraken zijn zo voorspelbaar icky. Wat kun je zeggen over je werk dat iemand anders niet zomaar kan zien? Wat is het nut van woorden voor een visuele ervaring? Hoe ga ik authentiek te zijn, maar niet arrogant? Sincere, maar niet sentimenteel? En toch, weet je dat voors overwegen kunstenaar verklaringen een essentieel onderdeel van een goed portefeuille (of pagina's Over mij van essentieel belang om een web site). Gallery eigenaren zijn opgelucht door uw professionalisme. Mensen die houden van uw werk zal meer weten over jou. Het aanbieden van uw publiek meer manieren om verbinding te maken met je verhoogt hun plezier, evenals de gepercipieerde waarde van uw werk. Maar, goedheid, al die ontmoedigende woorden tussen hier en daar! Voor kunstenaars, woorden zijn een compleet andere ervaring van de tastbare wereld van de kunst maken. Papier en verf bevolken de wereld van onze zintuigen, terwijl woorden blijven de vrijstaande curiosa van onze geest. Als we een onafhankelijke professionele, willen we midden op het podium te reserveren voor ons bedrijf. Eens in de zoveel tijd, toen de twee werelden van werk en woorden verbinden, taal lokt onze zintuigen en ons bindt verbeelding, en we houden ons it.So wat haltes van het gebruik van woorden om onze kunst te beschrijven? Vertel over onszelf? Dit zijn dezelfde woorden die zijn bij ons sinds we konden lopen. Wat zijn de oorzaken ons om diep wantrouwen taal, een van onze fundamentele verbindingen naar mens? Het antwoord voor een deel betrekking heeft op een fatale combinatie van kunstcritici en onderwijs. Art critici gebruiken taal als scepters van het arrest. Als woorden zijn de boodschappers die bepalend zijn voor onze eigenwaarde, en vervolgens door alle middelen, dood de boodschapper. Formeel onderwijs maakt gebruik van taal als bastions van controle. Als we verteld wanneer, waar en hoe we kunnen, of niet kan, gebruik die woorden, groeien we wantrouwen onze relatie tot taal. Het wantrouwen Smolders ondergrondse, meestal onopgemerkt, totdat onze woorden zijn stuwkracht in een container, net als de kunstenaar verklaring of Over mij / ons web page.Suddenly, woorden maken ons zichtbaar doelstellingen voor vonnis en kritiek, dus we verbergen ons ongemak op deze mogelijkheid met wat wij beschouwen rationele antwoorden. "Mijn werk spreekt voor zich." "Verklaringen zijn onbelangrijk voor mijn werk." "Ik heb niets te zeggen dat mijn werk nog niet overbrengen." En de lijst gaat on.An kansen, zoals het schrijven van een persoonlijke of artiest verklaring, die vaak leidt ons naar de tweede raden om de idee dat we ooit gehad over onze werk. Wij zijn ons ervan te overtuigen dat we niets, echt, te zeggen, of voor bepaalde, niets van waarde. Onze eerste instinct is om ofwel schakelen het licht en de kop uit de studio of op kantoor, of pomp onze pauw feathers.But weglopen bevestigt alleen maar onze onuitgesproken vrees: er moet iets weg van lopen. En oppompen moedigt ons aan om ondeugdelijke of pretentieus woorden te gebruiken om smoren over onze wantrouwen van de taal. Dit, beurt, brandstoffen onze perceptie die taal in verband met ons werk is gewoon ludicrous.Luckily, is er een alternatief. Probeer te doen alsof, dat je een veel te zeggen, dat is noch zichzelf, noch belangrijk triviaal, maar de desbetreffende en onthullend. Stel je voor dat al uw bezwaren is voldaan en u bent gewoon gaan schrijven wat je denkt te zijn, op het moment, over uw relatie met uw werk. Want het goede nieuws is: je kan herstellen uw eigen words.Why en hoe doe je wat je doet? Er is een ongedwongen taal over uw werk, die u gebruikt de hele tijd. Elke keer als je praat of nadenkt over je werk, maakt u een relatie tussen woorden en de door u gekozen passie. De truc is om te leren hoe te vangen jezelf dit te doen, en dan trouw opschrijven. Yup, zei ik: schrijf het op. Hoe anders zal je betrekken dat deel van je hersenen voor voortdurende steun en hulp? Maar waarom zou je op alle? Omdat een kunstenaar verklaring of persoonlijke verklaring bouwt een dwingende brug tussen u en uw publiek. Een inspirerende verklaring geeft de mensen die uw werk andere reden om te onthouden je. Het is versterking, schoon en eenvoudig. En er is niet een artiest of onafhankelijke professionele rond die niet kunnen gebruiken een beetje extra versterking om het te maken via de crowd.Equally belangrijk, een verklaring geeft u de gelegenheid om te zien wat je doet door de ogen van de taal, om uw creatie te valideren en het beroep vanuit een nieuw perspectief. Echt, kun je niet verliezen! U kunt alleen procrastinate.Want om te beginnen? Probeer dit: - Neem de zorg: Behandel uw verklaring met dezelfde zorg dat je de behandeling van uw werk; immers allemaal is dat je .-- VERZAMEL grondstoffen: Gebruik een notebook die mooi is of praktisch en te houden met u in de studio, in de auto, op kantoor, naast je bed en neem een paar weken aan een vluchtige gedachten die tot u over uw werk te vangen. Geef jezelf toestemming om te verzamelen. Selecteren en sorteren komt later, als je genoeg in uw winkelwagen. Vind het schrijven van een pen of potlood dat stromen soepel over het oppervlak. Maak er een plezier tacticle .-- TIJD: Maak een bepaalde datum met jezelf. Respect deze tijd. Don't dulden onderbrekingen .-- PERPARE uw interne ruimte: Sluit uw ogen en roepen je ergste criticus. In het oog van uw geest, leiden deze persoon uit de kamer. Geef ze een andere taak, naast de ademhaling over uw schouder, zeg, het beklimmen van een boom, overslaan van stenen, of naar de plaatselijke bibliotheek. Vertel uw recensent niet terug te komen totdat u klaar bent. Critici zijn bang voor worden opgegeven, dat is waarom ze zo vasthoudend, zo jou gerust te stellen dat er een plaats set net voor ze op de redactie en revisie tafel. Critici zijn ook koppig. Het kan zijn dat dit meer dan een keer te doen .-- WRITE meer dan een: Net als verschillende werken van kunst, een verklaring gedijt ook op veranderingen en de stijgende uit "het moment." Wat past bij het werk van deze maand kan niet werken voor de volgende maand. Onafhankelijke professionals nodig hebben om hun intenties herzien van tijd tot tijd, en het schrijven van een nieuwe persoonlijke verklaring krijgt de sappen stromen .-- Geef jezelf toestemming om fouten te maken: Laat jezelf schrijven slecht. Verfrommel veel papier ballen en gooi ze in een hoek. Het is manier waarop de beginners. Dan, als het gaat geweldig uit, die uiteindelijk zal het, weet je het verschil .-- WRITE zoveel als u wilt: Wan beneden is zoveel gemakkelijker dan het invullen van later .-- Aarzel niet om een professionele vragen: Sommige dingen gewoon smeken om hulp. Als je merkt dat je eindeloos cirkelen een dode duif, echt? Zijn er niet andere dingen die je liever doen en nog steeds dat de verklaring geschreven? Ariane Goodwin, Ed.D. Coach / Writer / Creatieve Denker, helpt u bij het ontwikkelen van uw carrière en presenteer uw werk met minder strijd en meer geloofwaardigheid. Bel: 413.659.3307 (9-5 EST) of via email: goodwin@artist-statement.com Zoek "Writing The Artist Statement: Revealing the
Artikel Bron: Messaggiamo.Com
Related:
» Legit Online Jobs» Wholesale Suppliers
» The Evolution in Anti-Spyware
» Automated Money Machine On eBay
Webmaster krijgen html code
Voeg dit artikel aan uw website!
Webmaster verzenden van artikelen
Geen registratie vereist! Vul het formulier in en uw artikel is in de Messaggiamo.Com Directory!
